El diario de Katnistz.

    Contiene relatos, sobre cómo se inicia en los fics. No es una falta de respeto a ningún escritor, aquí relato mi propia experiencia. Gracias por leer, pueden comentar, sugerirme lo que quieran, hacerme preguntas, lo que sea.

1. Mi experiencia.

Con mil respetos a todos los escritores, todo ésto se basa en mis inicios como escritora, "Mi experiencia", como lo dice el título.
Bienvenidos a mi "Diario".. Aquí quería comentarles todo acerca de cómo ideo mis fic's y si ustedes quieren comenzar uno, no es nada difícil, sólo tener un poco de imaginación y muchas ganas de escribir.
No estudié para ésto, pero sé lo básico. Pueden leer en Internet algunas páginas sobre cómo escribir FanFiction, historias, o lo que sea que quieran, y en parte subiré algo en base a lo mismo, respetando, por supuesto, de donde lo saqué.
Les voy a comentar cómo se basa mi experiencia en ésto, tal vez ayude a alguien y les dé ideas así se convierte en alguien más creativo. Y bien.. me gusta ayudar en lo que sea, depende de lo que quieran saber!
Sean todos bienvenidos, pueden consultar los capítulos las veces que sean necesarias, pueden sacar ideas de aquí o buscar en profundidad en otras páginas de internet.

Muchas gracias, Katnistz.

2. Fanficcion

¿Qué significa FanFiction? Significa ficción de fans, según lo que leí por ahí. Pueden buscar en Wikipedia, para que entiendan lo que significa en totalidad.

Crear un fanfiction, se refiere a crear una historia ficticia a base de nuestras propias ideas, donde los ambientes o personajes pueden ser reales o ficticios, como también podría ser personajes creados por nosotros mismos.
Pueden ser personajes o mundos similares a las Películas, videojuegos, series, etc  también pueden ser sobre diversos artistas,  bandas favorita, etc. Las opciones son muchas y para un escritor absolutamente no hay limites! Deja que tu imaginación fluya.

Sé que muchos fans escriben sobre Artistas, tal vez en mundos y con personalidades diferentes, siendo o no pareja de sus conocidos, familiares o amigos..{En el caso Toll }  También sé que hay escritores que escriben sobre "series" mezclando un poco la redacción de la serie original, con sus propias ideas {En el caso de American horror history, muchos fans extienden la historia de la relación #Parmiga }

Hay muchas opciones para que puedan crear lo que deseen, pero siempre respetando no copiar el trabajo de otros, porque ésa persona se esfuerza para crear algo original y suyo.

Gracias por leer, espero que les sirva de ayuda.



3. Lo básico.


Lo básico, sería nunca hacer algo a la ligera. Necesitan pensar sobre la historia y todo el contenido de la misma.
También, elegir de qué van los personajes.

Por ejemplo, en base a lo que tienes conocimiento sobre cierto {libro, serie, película, banda, músico, artista, etc} debes crear una historia que expanda o altere la vida de ése/ésos personajes que desees elegir para la trama, también puedes usar el contenido de  {Series/Películas/ libros/ programas de televisión/videojuegos, etc.} para crear tu mundo "Alterno" o continuar la historia, con tus propias palabras, según lo desees. También está la opción de emparejar dos personas de diferentes personalidades, las opciones son extensas.

Lo principal, es que debes elegir un universo ficticio con el que estés familiarizado, o crear una trama ficticia sobre cierto Artista o músico, inventarle una relación romántica o no, también podría ser una trama de terror, pueden o no conocerse, etc.

El universo que elijas, será la base para tu propio trabajo  y la forma en la que se desarrollará el mismo, lo irás creando a medida que vayas escribiendo. Puedes hacer cualquier cosa que quieras , la creatividad no tiene límites.



4. La importancia de la lectura.

La mayoría de los fanfiction se basan en universos de ciencia ficción o universos fantásticos. También hay libros de romance, aventura, etc.
Lo básico es buscar sobre cierto universo o artista,  incluso si sales del canon establecido en tu fanfic, ayudaría bastante tener una idea sobre lo que quieres redactar.
También podemos buscar sobre cierto artista, músico, etc, para darnos una idea de su personalidad, sus gustos, etc.
Recomiendo leer algunas historias, fics, o cuentos, ayuda para obtener la inspiración, así obtener algunas ideas para tu trabajo. Lo importante es captar la manera en la que las personas usan y adaptan la historia o el artista {Ésto no significa que deban copiar su trabajo, sino que deben inspirarse y crear algo diferente, no idéntico ni igual al de nadie, deben ser totalmente originales.}



5. Opinión personal.

1- Nunca se olviden de hacer todo en un borrador, como en Word o en alguna aplicación que guarde las notas sin conexión a internet {Es lo más seguro}. Respecto a mi experiencia, podrían terminar perdiendo el trabajo si suben sus ideas directamente a Wattpad.. ya sea por cortes de luz o internet lento.

2- Si están en línea, recomiendo WordPress, blogger, Word, tumblr {Aunque recomiendo el primer punto}
Si por algun motivo, todo se borra, son horas de trabajo perdidas, es mejor estar prevenidos.

3- Yo pienso que las historias llevan tramas fijas, ésto quiere decir que si la ideamos de una manera, no debe cambiarse la redacción, la historia tiene que ir acorde al resumen y al título.

4-Se debe ser coherente, verificar y cuidar la ortografía y gramática.




6. Creación.

Antes que nada, crear una historia significa que tenemos diversas posibilidades e ideas para llevarlas a cabo, ya sean relatos cortos o largos. Algunas historias son largas por el sólo hecho de que al escritor, le gusta meter al personaje en dramas o aventuras {Ej. Puede ser la saga de algun libro}, lo importante es que se verifique  ésto antes que nada.
Primero puedes aplicar una de las reglas, las de hacernos preguntas a nosotros mismos. ¿La historia será larga o corta? Ya que algunos estilos van mejor que otros,  la longitud se decidirá también depende al proceso de redacción, pero también es una buena idea saber de antemano cuán extenso será.



7. Imaginación.


Debes imaginar escenarios de "situaciones hipotéticas" del material original, o de alguna situación de él/o los personajes que están en tu historia, ya que los fanfics están basados en la especulación.  Podrías escribir la secuela de alguna obra o una historia alternativa, y todo se basará en una pregunta "hipotética".

¿Qué pasaría si un personaje muriera (o no muriera) en un determinado punto de la historia?

¿Qué sucede después de la película?
¿Cómo continúa?

¿Qué sucede si (X)  personaje se enamora de (...)?

Éste es el tipo de preguntas son las que te debes hacer en las etapas iniciales de la planificación de tu fanfic, son esenciales para comenzar con la redacción.

Averigua más sobre el material de origen {Si es un libro, película, serie, etc} si se te hace difícil encontrar un punto de partida para ser más  creativo. Si no funciona, podrías leer más fanfics. Puede ser inspirador ver qué hicieron otras personas con el tema, y eso te ayude a sobrellevar tu historia.

Algunos escritores incluso se retratan dentro del fanfic, donde también pueden interactuar con los personajes. Un personaje que es la representación del escritor es conocido como un "avatar"

Nota:

Yo siempre trato de pensar e idear soluciones y problemas para mi personaje favorito y/o alternativo para que no se sienta el protagonista.
Si se le debe dar poca atención a las cosas que le rodea, mi personaje favorito debe sentir, ser más humano, no siempre tiene que irle perfectamente bien en todo. Tiene contratiempos como cualquier otra persona, nadie es perfecto. También pienso que debo darle importancia a todo lo que lo rodea, que no todo en el mundo es malo, también le pasa algo bueno alguna vez en su vida.

Me comienzo a imaginar a mi personaje en diferentes situaciones en la propia historia, como por ejemplo, teniendo un buen día o mal día, si se siente mal o bien, respecto a todo su entorno que le proveo, a quienes o con quienes está o estará, qué pasa en su mente, que problemas en su vida, le puedo adjudicar. ¿Debería actuar mediante su instinto o no? ¿Qué le sucede en su vida amorosa?, ¿qué dificultades enfrenta o qué dificultades le puedo hacer enfrentar.? Así es como recobra sentido todo. Así es como empieza todo. Así es como se le puede adjudicar a la historia, algo de sentido. ¿Todo está aburrido? Simplemente me lo pienso un montón de veces, qué cosa puede surgir para que todo cambie, para bien o para mal, pensando tambien cómo pueden llegar a resolver el problema, o cómo se lo tomen.

Gracias por leer! Un abrazo, Katnistz!



8. Crossover.

A veces se considera escribir un fanfic crossover, ya que ésto significa que un género de fanfic junta a personajes de universos ficticios diferentes.{Ej. Los hermanos winchester's en TWD}
Al igual que en la química, las posibilidades se vuelven infinitas, cuando se decide combinar dos mundos o personajes en otro universo alterno, ofrecen muchas oportunidades de ideas.



9. Canon.


Decide qué tan fiel al original quieres que sea tu historia{Si es una adaptación a alguna película o libro}
Ésto se debe a que los fanfiction tienen una diversidad infinita, una buena idea es saber cuál es tu ubicación en relación con el resto. Algunos fanfiction hacen lo que quieren con el material original hasta llegar al punto en que no se parecen en lo más mínimo.  Otros intentan crear una continuación fiel al original.
De manera general, sin importar hasta dónde llegues con la historia, los mejores fanfics son los que retienen al menos el espíritu del original.

Una buena idea es considerar el concepto de "canonicidad". En resumen, la palabra canon hace referencia a algo que “está o no está” en el universo ficticio.



10. Esquema.

Escribe desde un boceto. Un boceto apropiado puede hacer la diferencia cuando se trata de escribir un fanfic. Si bien es posible que no desees hacer un boceto por ser “mucho trabajo” para algo que se supone debe ser divertido, saber a dónde quieres ir con tu historia te puede ayudar a minimizar los bloqueos creativos y lograr un resultado más fluido al final. Muchas historias de ficción tienen un arco dramático similar. Puede dividirse en las siguientes partes:

El comienzo. El comienzo debe establecer bastante bien el ambiente, así como definir las motivaciones y riesgos de tus personajes centrales.

Conflicto de apertura. Algo sucede y pone al héroe en marcha hacia su aventura. A menudo (pero no siempre) es obra del antagonista. El resto de la historia involucrará al protagonista mientras intenta resolver las cosas.

La mitad de la historia. La mitad de una historia puede verse como el centro de la misión del personaje. Aquí es cuando la historia se hace más detallada, se desarrollan y fortalecen las relaciones de los personajes y los riesgos aumentan gradualmente.

El punto bajo. Antes de la resolución de la historia, por lo general hay un punto en el que el personaje está en su momento más extremo y donde todo parece perdido. Probablemente puedes recordar muchas películas que siguen esa secuencia.

La resolución. El punto culminante donde el protagonista triunfa. Por lo general, llega poco después de que el héroe haya estado en su punto más bajo y toma impulso hasta el final. Algunas veces, luego hay un desenlace (acción final) donde se muestra el resultado del conflicto final.


11. Trama.

Afina la trama. Una vez que tengas el boceto, tendrás una referencia visual para ver qué tan bien funciona tu trama en realidad. Antes de sentarte a escribir, una buena idea es buscar material que ya tengas y ver si puedes acortar (o ampliar) algún detalle. Por lo general, la originalidad llega durante el proceso de edición, donde puedes quitar cosas que no coinciden con tu propia visión. Ten en cuenta que la trama es prácticamente la parte más importante de las historias casuales de ficción. Incluso si tus habilidades para la escritura no son las mejores, aun así puedes obtener la atención del lector si cuentas una buena historia.

12. Redacción.

Comienza la acción pronto. Asume desde el comienzo que quien sea que lea tu fanfic va a tener tanto conocimiento del material original como tú. Darle información o una descripción al inicio no va a enganchar al lector. En lugar de ello, necesitas darle algo de acción que lo mantenga interesado en continuar con la lectura.

En el caso de los fanfiction, las descripciones son útiles, pero existe una tendencia a usarlas en exceso. Asegúrate de que las partes descriptivas sean concisas y efectivas.
Además, deberemos consultar el material original. Si experimentas un bloqueo de escritor o ves que tu progreso es más lento, te ayudará mucho volver al material original y volver a disfrutarlo{En el caso de alguna película o libro que quieras adaptar con tus propias redacciones}   debes consultar el original si quieres ser fiel al canon, también debes consultarlo en caso de revisiones mayores. Los buenos fanfics están impulsados por el amor hacia el original {ya sean famosas series o sus películas favoritas} y por el talento creativo natural, así que acostumbrarte a regresar a la obra original es un hábito saludable.

En diferentes etapas de tu proceso de escritura, puedes darte cuenta de qué tanto coincide (o ignora) tu trabajo el tono del original al volver a consultar la obra. Dado el esfuerzo que le has puesto a escribir tu propio fanfic, es muy probable que tengas un ojo más crítico al observar el material original.
En caso de que sea un fanfic original, con sus propios personajes, deberías elegir la originalidad. {Según la historia que llevemos, ya sea en algún país inventado, deberemos saber algo más sobre el personaje o inventarle una pequeña ficha que nos indique su personalidad y diversas características.}


13. Personajes.

Permanece fiel a tus personajes. Si bien el ambiente y la historia pueden cambiarse con más libertad, a los lectores no les va a gustar si cambias a los personajes. Un personaje es mucho más que una apariencia visual y, aunque tu instinto creativo deba tener la última palabra en todos los casos, bien podrías haber escrito otro nombre en lugar del nombre del personaje si lo obligas a hacer algo que no harían. Ten en cuenta que esto es diferente de intentar revisar a tus personajes.

Un ejemplo en el que funcionan los cambios radicales de personajes es en el caso de fics de "universos alternos". Inspirados generalmente por el episodio de universo alterno de TVD, podrías escribir un fanfiction que tenga lugar en un universo paralelo, donde los personajes son una versión de gemelo malvado de sus personalidades originales. Añadirles apariencias fisicas a tu personaje para que se vea malvado puede ser divertido, pero no es necesario.
En los fics inventados por nosotros mismos, es fácil permanecer fiel a su apariencia {Ej Artistas como Lana del Rey,  fácilmente podría estar relacionada a historias de romance, accion o aventura, a causa de su apariencia.}
Lo fundamental que considero "Basico" es crear  una ficha de cada personaje en un borrador, así no se nos olvida la personalidad que le dimos a (x) personaje, si tiene familia, pareja, mascotas, cómo es su personalidad y apariencia, como viste, si es rico o pobre, etc.




14. Opinión personal.

Recomiendo mucho poner su música favorita para relajarse e inspirarse en la historia o en (x) personaje. Un momento de tranquilidad para sí, ayuda demasiado para poder examinar e imaginar la historia que queremos contar.

La creatividad solo comienza a fluir cuando te dedicas al mismo proyecto todos los días. La escritura es un claro ejemplo, ya que necesitas pensar en qué vas a escribir de manera regular. Elige un momento para escribir todos los días y esfuérzate por cumplirlo. Hacer que escribir sea un hábito regular hará que tu historia se desarrolle rápidamente. Antes de que te des cuenta, tendrás una obra de tamaño considerable.

La mayoría de los fanfics tienen menos de 1000 palabras, pero es recomendable que intentes escribir algo más largo. Las historias más largas dan más oportunidades de explorar a los personajes, temas y ambientes.
No te rindas si no obtienes ideas, todo comienza de a poco, así que comienza a escribir breves descripciones de cada personaje o de la trama, ayudará más adelante para poder encontrar la manera de rellenar aquellos huecos que quedan sin sentido en la historia. Pronto todo cobrará sentido y te inspiraras para lograr detallar de forma casi extensa todo lo que quisieras agregar a tu historia.




15. Edición.



Edita tu trabajo. Editar es una parte necesaria de cualquier tipo de escritura. Si quieres que se tomen en serio a tu fanfic, entonces asegúrate de pasar también por este proceso. Vuelve a leer lo que tengas y trata de ver qué podrías hacer para mejorarlo. Retira partes de tu obra que no importen y añade lo que puedas si crees que algo necesita aclararse.

Mostrarle tu trabajo a un amigo en una etapa inicial puede ayudar. Puedes hacer que te dé su opinión antes de invertir tiempo en editarlo. Es posible que pueda indicarte qué cosas en específico necesitan pulirse.

Escribe de manera coherente. Escribir fanfics será una experiencia de aprendizaje. Es muy probable que mejores tus habilidades a medida que escribas. Sin embargo, desde el punto de vista del lector, es importante que la obra se sienta relativamente coherente, ya sea en términos de tono o calidad general en la escritura. Si crees que tu trabajo ha cambiado considerablemente mientras escribías tu fanfic, puedes mejorar tu obra al tomarte un tiempo adicional para editar la primera parte e igualarla a las demás.

Jamas te desanimes si no puedes crear una historia unica e interesante, las mejores historias se crean a partir de ideas y con el tiempo, a medida que escribas  encontrarás la manera de acostumbrarte a ciertas reglas que considero importantes, que más adelante detallaré, que son demasiado simples pero eficientes.
Gracias por leer!


16. Ideas para inspirarte.



Existen nombres de personas, que también , según el país de donde provengan, se escriben diferentes y tienen ése atractivo que llama la atención. Podrías usar uno de ellos, junto con el apellido que vaya acorde al perfil del personaje que crearemos.

Un ejemplo.. {Bill Kaulitz es Alemán, también podríamos usar el mismo nombre o cambiárselo, sin modificar la apariencia del mismo.}

Lugares ficticios o reales. Ubica a tu personaje  en alguna parte del mundo, ya sea un lugar inventado {Puede ser un mundo alterno} o ubicarlo en alguna parte del planeta. Cuando estemos redactando, ayudaría mucho decir de dónde provienen los mismos o explicar en qué parte se lleva a cabo el relato.

También es básico que los lectores sepan la edad de nuestros personajes, a medida que se vaya redactando.

Las personalidades de cada personaje debe ser únicas. Inspírate en él, plasma los próximos movimientos o aventuras, diviértete poniente en la piel de tu personaje favorito, y hazlo que sienta y actúe de una manera que no se pareza a tus otros personajes, deben darle ése toque distintivo a cada personaje. Nunca hay dos personajes que se comporten igual que otros, excepto si son gemelos, tal vez alli... no lo sé, (Podrían) tú debes imaginar que  deben tener características iguales..lo cual no es genial.
Cada personaje tiene su esencia, sus propios pensamientos, ésto es lo que quiero decir cuando digo que no todos son iguales, a menos que intentes crear otro tipo de relación con cada uno de aquellos personajes.



17. Algo muy común, sentirse bloqueado.

Algunas características que realmente me sucedió, es el famoso "bloqueo de autor" aunque se le llamase de otra forma..es lo que es, un "bloqueo mental"  pero no te preocupes! porque simplemente es pasajero. Necesitas reunir las partes de la historia, se trata de unir piezas y describir qué es lo que sucederá en la historia. Debes tener en cuenta, que cada persona es unica en su aspecto, piensan distinto y tú eres el creador del mundo de tu personaje. Debes pensar con quién interactuara, de que manera se acercará a "x" personaje que inventes. No olvides que en la imaginación, todo se vale!!
Lamentablemente, a veces no sale la historia como queramos, pero disfruta cada capítulo! Tú eres el escritor/a que le da sentido a la historia y a el mundo de aquellos personajes que inventas.. ¡no te desanimes! Puedes crear y deshacer lo que no te convenza, es tu historia y es muy común que suceda ésto. Sólo relájate y vuelve a comenzar.

Un gran abrazo, Katnistz!


18. Falta de tiempo.. perdida del hilo de la historia.




Irse por un buen tiempo, perder los borradores o solo perderse un largo tiempo a causa de estudios o trabajo, eso es algo normal..y en realidad son cosas que pasan cuando comienzas o dejas una historia por la mitad.

Les vengo a ofrecer mi experiencia.

Lean otra vez su trabajo, sin importar el tiempo que les lleve. Lean para comprender como va y hacia donde tenian planeado llegar con la historia creada. Lo importante aquí, es saber de antemano que no necesita un final urgente, no lleguemos a ese punto. No se trata de una historia interminable, sino de poder encajar la parte que falta sin que se haya notado la ausencia y el olvido del hilo de la historia. Deben entender que no es cuestión de terminar, sino de ir de a poco hacia el final pensado. Es entendible, pero no tiene que ser aburrido, sólo es cuestión de inspirarse leyendo otra vez o releer hasta entender de qué iba. No se deben frustrar si no la terminan a tiempo.

Abrazos! Katnistz

Pd. Sé que no vine en un largo tiempo..pero aquí estoy de nuevo. Gracias por leer!!



19. Ideas "Nombres"





Hay una importancia en éste tema. Sólo les diré que hay gran variedad de nombres de personas, en distintas nacionalidades se escriben diferente.

En fin, reuní  una lista de características que le serán de ayuda.



Darle intención:

No uses un nombre sólo por gusto o por parecerte un nombre agradable, o alguien que te gusta se llame así. Hay que darle una intención y automáticamente reforzarás tu historia.

No hay que subestimar lo común:

No quiere decir que tu personaje deba tener nombres extraños, tampoco deseches la idea de nombres habituales y poco significativos, pero esto puede ser también una intención buscada para destacar, tambien puedes buscar con ésto que tu personaje es una persona normal y corriente.

No hay que limitarse:

No todos los personajes tienen porque llevar un nombre en la historia, también pueden reconocerse por un apodo , por su profesión, por una característica.

No te compliques:

Evita los nombres largos, complicados o difíciles de recordar, e intenta referirte al personaje siempre de la misma forma para no confundir al lector.

Usa nombres diferentes, para personajes diferentes.:

No uses nombres muy parecidos para los personajes secundarios si quieres que el lector recuerde de quién le estás hablando.

Piensa en conjunto:

Los nombres de tus personajes también funcionan en conjunto y esto te puede ayudar a reforzar una idea.

Coherencia:

Los nombres deben ser coherentes con las circunstancias del personaje, su edad, la época y el lugar donde vive, su estrato social, la ideología de sus padres...

Piensa en tu propio nombre: te lo pusieron por una razón, porque naciste en un lugar concreto, en una época concreta y en un contexto concreto, hay que mantener cierta lógica en los nombres que elijas, le darás más credibilidad al relato.

Diccionario:

Busca diccionario online de nombres que, además, incluye una reseña con el significado.



Un abrazo!!

Creditos: de la pagina literautas-como-elegir-nombres-para-personajes/  Texto editado



20. Ideas "Lugares"



El lugar:
Lo primero que cabe preguntarse es la importancia que tiene el lugar, que las localizaciones ocupan en la historia. Hay novelas en las que el espacio puede ser tan relevante como cualquier otro personaje de la historia. Teniendo claro esto, será más sencillo tomar el resto de decisiones sobre los lugares del relato o de la novela.

La historia empieza aqui:

La historia de terror en cualquier parte, pero si elegimos el lugar adecuado para situarla, la ambientación nos resultará más sencilla. Si nos encontramos en un pueblecito siniestro junto a un pantano que llena de niebla el lugar durante la noche, la ambientación ya nos viene dada.

Lo mismo ocurre con los personajes. Si queremos recalcar un estado de ánimo o una situación concreta de cualquiera de ellos, podemos aprovechar el espacio, el clima o el ambiente de un lugar para enfatizarlo.

Por poner un ejemplo, si quieres incidir en la melancolía de un personaje, ¿cuál de los siguientes lugares crees que funcionará mejor para ello? ¿Una ciudad industrial, húmeda y gris, o un pueblecito de la costa mediterránea en el mes de julio, lleno de luz y turistas.

De todas formas, esto no quiere decir que debamos dar por sentado que todos los lugares deban ser grises y tristes para contar una historia melancólica y luminosos para contar una historia alegre. Hay otros recursos que debemos tener en cuenta antes de decidirnos, como el siguiente punto:

Los contrastres funcionan:

Esto se nota sobre todo en el humor, pero se puede aplicar a otros géneros y situaciones. Para incidir en la soledad de un personaje, podemos utilizar el sistema del ambiente gris y melancólico, pero al situarlo en una localización alegre llena de parejas felices su situación destaca gracias al contraste.

Que haya un motivo:

Una vez vistos los anteriores consejos, llegamos al momento de la verdad. ¿Por qué elegir ese lugar y no otro? ¿Por qué ambientar la historia en el centro de Barcelona y no en Londres? ¿Simplemente porque nos gusta más? ¿Es razón suficiente?

Cuando situamos una historia en un lugar real, es bueno que sintamos un vínculo con él, porque de esta forma nos resultará más sencillo describir el ambiente o transmitir emociones al lector, pero no debería ser la única razón por la que lo elijamos.

Situar una historia en una ciudad solamente porque nos gusta esa ciudad puede ser tan buena idea como montar un negocio con un amigo solamente porque nos cae bien. Si decidimos hacerlo, mejor que sea porque es el lugar adecuado para contar esa historia, porque tiene el ambiente que necesitamos para que ocurran los hechos que queremos relatar, porque es el lugar perfecto para situar a nuestros personajes.



Conocer el escenario:

Cuando vamos a situar una historia en una localización real, deberíamos conocerla. Si puede ser en persona, mejor, ya que hay demasiadas cosas que solamente podemos transmitir si las hemos experimentado por los sentidos antes.

Si no puede ser en persona, al menos intentemos documentarnos todo lo posible. Libros, fotografías, películas, documentales, historia, cultura, idioma... Todo lo que podamos aprender de ese lugar nos ayudará a comprenderlo y transmitirlo luego en nuestras páginas. Pero no intentes contar una historia que ocurre en Estocolmo si no sabes nada de esa cuidad

Decir en donde estamos:

Hay muchas novelas en las que no se menciona en ningún momento el lugar en el que transcurre la historia. Puede quedar claro que es un pueblo, una ciudad, un desierto, una fortaleza... Lo que sea. Pero no se dice dónde está exactamente.

Esto le da cierta libertad al autor para saltarse las limitaciones de ese lugar concreto y también puede aportar sensación de universalidad. ¿Podría ser cualquier ciudad? Podemos incluso inventar el pueblo, como el Macondo de García Márquez, y construirlo a nuestro antojo, aunque esté basado en un lugar que conozcamos bien.

Aunque no todo son ventajas en omitir o inventarnos el lugar. Que la localización en la que decidamos situar nuestra historia sea real puede ponernos límites, aunque también puede ayudarnos a situarla, a crear un marco más realista y a provocar interés en el lector. Por ejemplo, si yo soy de Madrid o me gusta esa ciudad, me atraerá leer historias que ocurran en ella.

Al final, la decisión de dónde colocar a nuestros personajes depende mucho de la importancia que queramos darle al espacio y lo que queramos transmitir con la ambientación. Pero nunca debe ser una decisión tomada a la ligera.

Creditos: literautas-elegir-lugares-para-tu-novela




21. Ideas "Mundos, universo alterno" A.U





La temática de otras dimensiones es muy frecuente en la ficción.

En algunos casos un universo paralelo es similar al nuestro pero con eventos históricos diferentes, aunque en otros (frecuentemente en historias de horror) otro universo o dimensión son lugares sombríos e infernales repletos de formas de vida monstruosas.

(créditos : wikipedia)



Crea tu propio universo alterno. Busca información sobre él y ponlo detalladamente en tu historia. Lugares infernales, institutos, Zombies, todo puede ser posible y es más, puedes mezclar. Hay miles de universos alternos, busca tu borrador y escribe hasta que consigas el que tenias planeado.



Ideas:

Inspírate en películas, libros o series y haz la magia.



Un abrazo, Katnistz!!






22. Frustración, enojo, sin ganas de escribir.



A todos les pasa, no se preocupen. Siempre pasa que le dan vuelta al tema y nada sale bien o como se espera. Dejenlo unos dias..no necesariamente deben seguir con la historia ése mismo día, deben darse su espacio, darse un recreo, las historias no tienen que ser aburridas o no deberian escribir si no tienen ganas. Deben darse una pausa. Hasta que tengan inspiración o crean que deben descansar, nada se debe escribir a la ligera, primero deben enfocarse en que no es cuestión de escribir por obligación. Una historia continúa cuando el escritor se siente inspirado y punto final!

Es todo y gracias x leer. Un saludo!





23. No te rindas





Aún sientes que la escritura no es para ti? Eso es un error! Cada persona escribe a su modo y tiene su mundo, no es necesario ser un experto! Así que anímate, una historia, un fic, poemas, la decisión es tuya.

La imaginación cuenta. Escribe ése fic que tanto te gustaría. Éste es sólo un consejo, no te rindas!





24. Términos, géneros..y más.

Disclaimer/Declaimer

Información legal que siempre debes poner respecto a si es una obra original hecha por ti o basada en otra.

Original Character (OC)

Personaje original del autor u obra insertado en tu historia.

También están estas variantes de Male Character y Original Female Character (OMC)(OFC) Personajes originales insertados en la historia, masculinos o femeninos.

General / De todo

El facilito por el que todos empezamos, como su nombre lo dice, lo tiene todo y nunca sabes con lo que te vas a encontrar.

Romance

Entre los más usados, amor entre dos personajes y situaciones romanticas.

Fluff fanfiction

Es una evolución más avanzada que el otro, lo que quiere transmitir este género es una "sensación reconfortante" a través del final feliz de una historia romántica.

One true pairing (OTP)

Se usa para referirse a la pareja favorita o la predominante del fanfic.

Anguish

Para los que adoramos que nos pisoteen, escupan y tiren a un lado  la "angustia" es más que perfecto. Acompañarás el sufrimiento de tu personaje favorito y llorarás con él.

Hurt/Comfort (H/C)

Son esos fanfcs en donde tu personaje favorito es herido física o emocionalmente (ambas dos inclusive) y otro personaje (probablemente su interés romántico) trata de consolarlo y ayudarlo a recuperarse. 

Songfic

Como su nombre lo dice son los fics basados en canciones, suelen ser cortos y seguir la letra de la canción.

Slash

El yaoi del fic.

Femslash

Lo mismo que el anterior pero con el yuri 

Crossover fanfiction

Aquí tienes la libertad de unir mundos o personajes y hacer todo tipo de locuras, este género puede tener dos o más obras distintas.

Humor

Para pasar un buen rato riendo por las ocurrencias y situaciones absurdas que haga el o la autora. Si viene acompañado de romance es perfecto.

Spamfic

Son fanfics basuras, y no, no porque sean malos. Normalmente son creados por un momento de ocio del autor y que el propio reconoce que no tienen sentido, son puras locuras y momentos absurdos.

Parodia

Es un nivel superior que la comedia, situaciones absurdas, locuras por doquier y cosas imposibles que harían los personajes es lo que te espera.

Drama

Los numeroso conflictos personales de los personajes, tanto físicos como emocionales, es excelente siempre que lo sepan usar, porque si abusan tiende a desesperar.

Acción

Adoras las peleas y personajes geniales ¿No? Pues este género te lo da, dándote largos momentos de tipo ¡¿Qué ocurrirá después?! ¡¿Sobrevivirá?!

Aventura

El viaje de un personaje a un mundo desconocido y único, es uno de mis preferidos para que mentir.

Misterio

Este género le puede poner sazón al drama, si lo usas bien, volverás adictos a tus lectores.

Horror

Bueno, siendo honesta no ha existido fanfic que me haya hecho encender la luz por la noche. Pero es un género bastante interesante que debes tener en cuenta.

Supernatural

Para los que les gusta los fantasmas, los zombies y entre otras cosas este género es un sueño.

Sci-fi

Ciencia ficción en toda la palabra, naves espaciales, robots, extraterrestres entre otras cosas. Es un género muy interesante que me ha provocado usarlo alguna vez.

Fantasía

Magos, hadas, criaturas mitológicas y todo tipo de cosas locas puedes hacer con este género.

Drabble

Fanfics de lectura corta, casi fragmentos de una historia, que pueden ser muchos y sin tener relación entre ellos. Es bastante bueno para eso golpes de inspiración en donde haces una historia y no sabes dónde meterla.

One shot

Muy al contrario que el anterior esto es sólo un capítulo, y uno que debería ser muy largo.

Viñeta

El hermano de en medio de one shot y drabble, no es tan largo como el primero ni corto como el segundo, y la cantidad de capítulos depende del autor.

Universo alterno o alternativo (AU)

Es simplemente usar los personajes de otra obra ya hecha en un mundo alterno y en situaciones totalmente distintas.

Por otro lado "A.U" también es una variante de "what if o "qué pasaría si...". Son relatos que tratan de responder a una premisa de este tipo. Por ejemplo "Que pasaría si "x" fuera un ejecutivo heredero de una empresa" ya te puedes dar una idea de las locuras que puedes hacer con este género.

Lime (anime)

Pues aquí sabes que los personajes "lo están haciendo" pero no te lo dirán directamente, pero dependiendo de cómo lo escribas ya se sobreentiende.

Lemon

El hermano mayor del anterior, que indirectas ni que bobadas aquí verás la acción en todo su esplendor.

Mpreg

Los hombres pueden tener hijos, simple y llanamente es eso.

Omegaverse

Es muy difícil explicar este género, los autores los utilizan como se les pegue la gana así que si lo vas a usar no te mates mucho pensando en las reglas. Es un universo en donde tienes a un lobo interno, y la sociedad está dividida en alfas que son los superiores, betas los de en medio y que en raras ocaciones conseguirás un fic enfocado en ellos, y los omegas que suelen ser las doncellas en peligros y muy dependientes de su alfa.

Resumen by katnistz

(Créditos:como-escribir-un-fanfic/de-animes-y-fics)

25. Exceso de Inspiración vs Historias nuevas


A veces ustedes deciden escribir otras historias..pero eso no es bueno. Mentalizarse en escribir una sola, lleva consigo mas ideas para crear otras, y eso no esta bien..porque el exceso de inspiración provoca casi siempre una perdida de trama o hilo de la historia actual, que estaban escribiendo..y no, aunque se dediquen a confiar en que la terminaran, no lo harán y aquí habla la experiencia.

Un saludo!



26. Fandom

Una buena historia se basa en la inspiracion que te ofrece ser fan de algo o alguien. Ésos sentimientos "feeling" que provoca tu personaje/actor/músico  etc favorito esté con "x" o simplemente se mezcle en la sociedad para automáticamente dar "contigo" ..y sí, el propio autor puede ser el protagonista.

Fandom es una palabra que procede de la contracción de la expresión inglesa Fan Kingdom (Reino Fan), que se refiere al conjunto de aficionados a algún pasatiempo, persona o fenómeno en particular.

(Créditos que es un fandom/fandom-para-jovenes)

27. Ideas sobre la narracion

El narrador es la entidad que relata una historia. Es importante distinguir al narrador del escritor real. El narrador no es una persona real sino una entidad abstracta. Por eso, en algunos casos el narrador puede ser el protagonista mismo de la historia, es decir, un personaje ficticio.

Los narradores pueden clasificarse según la persona que utilizan en mayor medida en su narración. La tercera persona (él / ellos), la segunda persona (tú / ustedes, vosotros), la primera persona (yo / nosotros).

 Se utiliza para narrar los hechos desde el punto de vista del protagonista o de alguno de los personajes involucrados en la historia. En estos casos se habla de narrador interno, es decir, pertenece al mundo imaginario de la narración.. Se utiliza para crear un oyente o lector real o imaginario. También se utiliza en los diálogos, pero en ese caso no es el narrador quien habla. Se utiliza cuando no se quiere involucrar al narrador en lo que se cuenta.

Es importante señalar que los textos en tercera persona pueden no incluir la segunda y la primera persona. Sin embargo, cuando hay un narrador en segunda o primera persona, suelen incluirse también muchos fragmentos en tercera persona, como se observará en los ejemplos.

Tipos de narrador

Además, las tres formas pueden utilizarse en diversos tipos de narrador según el conocimiento de lo que narran:

. Sabe todos los detalles de la historia y los despliega a medida que avanza el relato. Transmite no solo acciones sino también pensamientos y sentimientos de los personajes, incluso también sus recuerdos. Este narrador suele utilizar la tercera persona y se lo denomina "extradiegético" porque no pertenece al mundo de aquello que se narra (diégesis).. Es un personaje de la narración pero no interviene directamente en los acontecimientos. Narra lo que observó y lo que le contaron. Puede incluir suposiciones sobre lo que otros personajes sienten o piensan, pero no son certezas. Suele utilizar la tercera persona y ocasionalmente la primera persona.. Cuenta su propia historia. Relata los hechos desde su punto de vista, comparte sentimientos, pensamientos y recuerdos propios, pero no sabe lo que piensan otros personajes. Es decir que su conocimiento es menor al del narrador omnisciente. Utiliza principalmente la primera persona pero también la tercera persona.. Aunque narra en tercera persona, su conocimiento es el mismo que el de uno de los personajes. Suele utilizarse en historias de misterio o policiales, acompañando al investigador en su descubrimiento paulatino de los hechos.. No suele encontrarse en las obras de ficción, pero sí en las históricas o sociológicas. Se narran hechos con la mayor imparcialidad posible. Siempre escribe en tercera persona.Narrador deficiente. Los conocimientos que transmite son menos que los que tienen los personajes. Relata solo aquello que puede ser visto u oído, sin transmitir pensamientos o sentimientos de los personajes.Narrador múltiple. Una misma historia puede ser narrada desde distintos puntos de vista. Esto puede presentarse, por ejemplo, dedicando un capítulo a cada narrador testigo, o con un narrador esquisciente que relate los hechos en tercera persona, primero detallando la información que conoce uno de los personajes y luego detallando la que conoce otro de los personajes.

(creditos: ejemplos/narrador-primera-segunda-tercera-persona)

Espero que les sirva de ayuda!! Un abrazo!

28.Leer mas..Valorar trabajos ajenos



Una de las técnicas del escritor, es sumergirse en otros mundos, leer obras, distraerse. Aunque todos tengamos ése fic favorito, no significa que lo debamos igualar. Valora el trabajo y esfuerzo del otro! Te lo agradecera!

Simplemente unos consejos. K.


29. Agradecimientos



Les quiero agradecer por leer éste pequeño manual, darles concejos es todo un placer y a no desanimarse!! Escriban, dejen llevarse con la imaginación.

Un gran abrazo queridxs lectorxs!!!

P.d :

Pueden escribirme, ya saben que no soy una experta ni nada, me gusta dar concejos de lo que sé, sólo si gustan consultar cualquier cosa, escribanme, no hay problema.

Y si se me pasó algo también pueden decirme. Pueden también recomendarme fics, historias, seran bienvenidas, como saben también me gusta leer.

Un saludo!




Algunos Tips


➡️Siempre que queramos escribir una historia, sea cual fuese, a veces se produce que en la redacción hay palabras muy repetitivas.. para qu no suceda eso podrías darle un gran giro a tu historia, con sólo cambiar esas mismas frases repetitivas por sinónimos .. Los sinónimos son palabras que se escriben diferente y tienen el mismo significado. Se utilizan para evitar la repetición de palabras.

➡️Ve a una lista de nombres de personas (de la A a la Z), elige los nombres que mas gustes para los personajes.

➡️Busca fotos de artistas para tus fics, inventale una vida, una familia.. amigos y más!